Musique de chambre 601
Abréviation courante : MdC601
Date d'affichage/d'impression : 30/10/2025
Activité(s) d'apprentissage :
Musique de chambre (PrDir / Q1Q2 -- x1)
Fiche de cours - Description des unités d'enseignement (U.E.)
Musique de chambre 601
Abréviation courante : MdC601
Date de mise à jour : //
Date d'affichage/d'impression : 24/06/2025
Activité(s) d'apprentissage :
Musique de chambre (PrDir / Q1Q2 -- x1)
DESCRIPTION GENERALE DE L'UNITE D'ENSEIGNEMENT
Le cours de Musique de chambre propose une mise en pratique, au sein de formations diversifiées, des compétences techniques, stylistiques et musicales acquises aux cours d’instrument.
Ses principaux objectifs sont de:
- Donner aux élèves le maximum d’expérience et de connaissance des autres instruments et de diverses formations d’ensemble de musique de chambre;
- Développer à la fois une individualité artistique et un sens collectif dans un travail d’ensemble;
- Préparer les élèves à leur future vie artistique en musique de chambre.
Cet apprentissage se fait en abordant un répertoire riche et varié, couvrant les époques essentielles de l’histoire de la musique (sans omettre le langage contemporain). Le cours de musique de chambre donne aux étudiants la possibilité de trouver et choisir des œuvres originales pour développer leur curiosité et leur sens de la recherche, tout en expérimentant des ensembles de composition variés. Ces moyens sont mis en œuvre pour inscrire le cours dans le cadre du projet pédagogique et artistique du Conservatoire royal de Bruxelles.
Acquis d'apprentissage et Objectifs:
- Faire découvrir aux élèves des grandes œuvres du répertoire de l’histoire de la musique. Cela va permettre aux élèves de développer et mettre en pratique les aspects à la fois techniques et artistiques de leur acquis instrumental, socialisation du langage et le développement de l’écoute collective. *1, 4, 5, 7
- Aptitude à développer une vision globale d’une œuvre, à se détacher de sa propre partie pour prendre conscience de l’ensemble de la composition, de ce que jouent ses partenaires et des interactions entre musiciens *1, 3, 4
- Développement de l’autonomie de l’étudiant dans la recherche de répertoire, la constitution de groupes et la gestion d’un planning de répétitions par rapport à une échéance donnée *1, 6
- Développement de qualités relationnelles indispensables au travail de chambriste : organisation, communication et respect des engagements vis à vis du groupe *5
Sources et Contenus:
Le répertoire abordé au cours de musique de chambre couvre les époques essentielles de l’histoire de la musique sans omettre le langage contemporain.
- Les étudiants sont tenus de préparer 20 minutes minimum de programme de musique de chambre sur l’année, à l’exception des chanteurs et organistes qui doivent en préparer 15 minimum.
- Ce minutage doit être réparti sur les 2 premiers quadrimestres de l’année.
- Lors de chaque quadrimestre 1 groupe minimum devra être travaillé et devra présenter l’évaluation.
- Les œuvres sont à travailler dans leur entièreté ou en partie.
Ci-dessous sont détaillés les ensembles et répertoires obligatoires lors du parcours de l’étudiant :
Pour tous les étudiants : sur le nombre total d’œuvres à travailler sur les 2 années de 601 et 602 :
- on ne peut dépasser 2 formations en duo
- il faut prester au moins 1 œuvre « avant-garde »
- il faut prester au moins 1 œuvre de compositeur belge
Certains styles d’œuvres et formations d’ensemble sont imposés au moins une fois sur les quatre années d’études :
Tous les étudiants de musique de chambre sont tenus de travailler au moins :
- une œuvre de la période baroque ou « musique ancienne » (sauf clarinette et saxophone)
- une œuvre de la période classique (sauf saxophone)
- une œuvre de la période romantique (sauf saxophone)
- trois œuvres du XXème siècle ou de style contemporain
Les étudiants des sections Chant et Art lyrique sont tenus de faire partie d’au moins:
- un ensemble avec piano
- un ensemble sans piano et non a cappella
- seulement 2 œuvres du XXème siècle ou de style contemporain
Les étudiants de l’option instruments à Cordes Frottées (Violon, Alto, Violoncelle, Contrebasse) sont tenus de faire partie d’au moins:
- un ensemble à cordes de minimum trois personnes
- un ensemble avec piano
- un ensemble baroque
- un ensemble avec au moins un instrument à vent
Les étudiants de l’option Piano sont tenus de faire partie d’au moins :
- un ensemble incluant un instrument à vent (bois)
- un ensemble incluant un instrument à vent (cuivre)
- un ensemble à clavier traditionnel en trio, quatuor ou quintette (violon(s), alto, violoncelle, piano)
- un ensemble incluant un instrument de percussion ou une guitare ou une harpe
- un ensemble de quatre mains ou deux pianos ou plus (ne compte pas pour le décompte des duos)
- un ensemble incluant une voix chantée
Les étudiants de l’option Instruments à Vent (Cuivre) sont tenus de faire partie d’au moins:
- un quintette de cuivres
- un ensemble avec piano
Les étudiants de l’option Instruments à Vent (Bois) sont tenus de faire partie d’au moins:
- un ensemble d’au moins 4 vents
- un ensemble avec piano
- un ensemble avec instruments à cordes frottées
Les étudiants de l’option Percussions sont tenus de faire partie d’au moins:
- un ensemble avec piano
- un ensemble uniquement composé de percussions
- un ensemble avec vents (bois et/ou cuivres)
- ne doivent pas faire d’œuvre baroque, classique ou romantique
Les étudiants de l’option Cordes pincées (Guitare, Harpe) sont tenus de faire partie d’au moins:
- un ensemble avec piano
- un ensemble avec minimum un instrument à vent
- un ensemble de guitares (pas pour les harpes)
- -un ensemble avec cordes frottées
Les étudiants de l’option Orgue sont tenus de faire partie d’au moins:
- 4 groupes travaillés et présentés en évaluation dans le département de Musique ancienne, en se référant à la fiche de cours de ce département.
- 4 groupes travaillés et présentés en évaluation dans le département de Musique classique et contemporaine. Le répertoire devra être représentatif tant en formation instrumentale que vocale.
N.B.: Les œuvres en ensemble mixte peuvent répondre à plusieurs obligations ci-dessus.
(Ex. pour les pianistes : trio pour clarinette, violoncelle et piano)
Méthode et organisation pratique:
En début de chaque quadrimestre, les étudiants doivent former leurs groupes et les inscrire auprès du coordinateur de Musique de Chambre via l’application en ligne Gruppetto (http://www.gruppetto-crb.be). Les étudiants peuvent y choisir un jour, une heure et un professeur avec qui le groupe travaillera chaque semaine au même moment pendant 1 quadrimestre. Cette inscription doit avoir lieu avant le 15 octobre pour le 1er quadrimestre et avant le 15 février pour le 2ème quadrimestre.
Eu égard au 2ème point de cette fiche de cours (Contenu), l’étudiant peut accéder au minutage requis :
- En exécutant une seule œuvre dont le minutage est suffisant
- En exécutant plusieurs œuvres dans la même formation (mêmes participants ou pas) pour atteindre le minutage
- En exécutant plusieurs œuvres dans des formations différentes pour atteindre le minutage
Le cours de Musique de Chambre est, parallèlement à la formation musicale, une excellente école de l'organisation et du respect de ses condisciples. Dans cette optique, l’étudiant doit toujours s’assurer que toutes les personnes concernées par une répétition ou un cours prévu ou à organiser soient au courant des éventuels changements d'heure, de lieu... ou d'annulation.
Des informations complémentaires sont disponibles sur le site web du cours de musique de chambre: www.coordination-crb.be
L’organisation pratique des cours (réservation d’horaire, coordonnées des étudiants, suivi de programme…) est disponible à l’adresse suivante: http://www.gruppetto-crb.be/
Evaluations:
Tous les groupes de musique de chambre qui désirent présenter une évaluation doivent être enregistrés auprès du coordinateur de musique de chambre via l’application en ligne Gruppetto (http://www.gruppetto-crb.be) au moins 20 jours avant le 1er jour de l’évaluation.
Ils doivent également fournir au minimum 2 exemplaires de la partition directrice au jury au moment de présenter leur évaluation.
Tous les étudiants dont l’UE Musique de Chambre est reprise dans leur PAE qui jouent dans un groupe au moment de passer l’évaluation seront cotés. Il n’est pas possible de se mettre « en réplique »
Participer en tant que Jeune Talent ou B1 à un groupe est un investissement « gratuit » : pas de possibilité de reporter des « minutes » aux années postérieures.
Pour tous, il n’est pas autorisé de reporter des « minutes » d’une année à l’autre.
Les œuvres programmées une année ne pourront pas être reprises dans une autre année ou dans une autre option ou classe (instrument, accompagnement, langage contemporain etc.)
La note annuelle finale de musique de chambre est composée d’une note de travail donnée par l’enseignant et des résultats des évaluations publiques.
La note de travail du professeur prend en compte le travail préparatoire régulier de l’étudiant, ses aptitudes artistiques, ainsi que le sérieux et l’assiduité aux cours.
La note finale en Musique de Chambre se compose donc ainsi:
- Note du ou des enseignants sur le travail du 1er quadrimestre: 20%
- Première évaluation publique: 30%
- Note du ou des enseignants sur le travail du 2ème quadrimestre: 20%
- Deuxième évaluation publique: 30%
*Référentiels de compétence de l'ARES - Bachelier en Musique - tous les instruments